主页 > 案例大全 > 论文方法写作-编结与现代服装设计

论文方法写作-编结与现代服装设计

2021-03-26 14:21:57

  步入21世纪,伴随着科技的快速发展,社会文明的进步和艺术文化的不断提升,人们的审美追求也在提升。舞台服饰作为舞台展示中视觉中最主要的部分,扮演着重要的角色,所以舞台服饰展示开始进入大众的视野。

  本文以编结的技法及工艺表现手法为基础,借鉴编结的独特的艺术风格,以梯台走秀型式为主线,寻找编结与现代服饰之间的创意契合点。通过调研和自己编织感受,我对编结的手法还有色彩进行强调和对比,并深入理解编结和现代服饰相关概念,得出编结技法和色彩相匹配的主观规律;通过对编结技法及工艺表现手法的研究,如编织技法、盘结技法、钉串技法、包缠技法,得出服饰造型和编结制作工艺创新设计的服装设计规律,并以创新为主要原则,在总结与归纳的基础上,以理论指导实践的方式,结合编结艺术以及编结分析细节带来的灵感,将编结和现代服饰设计之间进行结合,通过做实验,制作样衣,完成编结服饰的制作,该服饰的创新点有编结的技法、服装的造型、服装颜色。本文中编结用于现代时装设计,为现代时装设计制作提供了新的方向。

  1.1研究的目的和意义

  研究目的

  本文通过搜索大量的书籍文献等资料,撰写了一篇有关于编结在现代服饰中创新的应用,阐述了传统的手工编结在现代服装中的碰撞,不论是面料拼接还是编结本身的层次感上都有了新的创新,传统的编结技艺在与现代服饰款式结构结合出来的新的创意。本文通过调查做图文表格的方式将其解说出来,并且制作编结服装一套,阐述传统手工艺在现代时装上的应用。

  研究意义

  社会在不断地发展,人类同样也在不断地进步,同时也对更加高品质的生活不断地向往,从衣食住行各个方面都有了更过高的要求,穿衣服不再是仅仅讲究保暖遮羞,更多的追求是服装的款式,面料等等。而编结这一技艺正是我们从很早以前传承下来的,本文阐述的目的是为了使传统的编结与现代时装相结合,发扬光大,不被人们所遗忘。本课题致力于诠释如何通过编结手工艺的运用,展示现代服装不同于传统服装的新形式,并使现代服装更具有时尚化、多样化和个性化的全新特点,为在服装设计中适时适度运用编结手工艺提供了一定的的理论和实践的参考依据。

  1.2国内外研究现状

  中国绳结艺术的历史及现状

  中国绳结艺术,渊源久远,绚丽多姿,在我国民俗工艺中占有重要地历。

  “绳"字“神"谐音,中国文化在形成阶段,曾经崇拜过绳子。《风俗通义》记载;上古之时地球上没有人,天神文娲“引绳于泥中,举以为人"。又因绳像蟠曲的蛇龙,中国人是龙的传人,龙神的形象,在史前时代,是用绳结的变化呈呈现的、《易·系辞》记载“上古结绳而治,后世圣人易之以书契".可见,在十万年前的旧石器时代,先民们彼此传递信息、表述思维、帮助记忆,都是用绳子打结。“事大、大结其绳,事小,小结其绳。"“结"字出是一个表示力量、和谐、充满感情的字眼.不论是群策群刀的“团结",还是牢固、安定的“结实",甚至甜蜜的“结发夫妻"、“永结同心",“结"给人的都是一种团圆、亲密、温馨的美感。又“结"与“吉"谐音,在中国人的心目中、吉,有着丰富多彩的内容。福、禄、寿、喜、财、安、康…无一不属吉的范畴。“吉"既是人类千古永恒的追求主题,那么,“结艺"这种具有生命力的形式美,也就作为传统文化的精髓,流川至今。

  中国结的外形美观复杂.目千变万化,应用范围极广。

  在我国古代,人们穿戴衣服,最旱是不用钮扣的,通常是以带束衣,谓之“衿".例如山西侯马市东周墓出土的陶范腰带上的蝴蝶结,具有纽扣的实用功能。河南信阳楚墓出工的彩绘木桶前胸佩玉上的结,正是一种美丽的装饰。唐代的铜镜图案中,用一只飞鸟口衔一个“结"在天空展翅飞翔,有永结“秦晋之好"的含义。山西洪洞广胜寺水神庙壁画宋代的妇女穿戴的襦裙服上,美丽的结饰飘于裙侧、留传到明清两代,“结"的装饰就更为普遍,用绳做成盘花纽襻,其名目之多,工艺之精,堪称一绝。

  中国结不仅具有造型、色彩的美,而且它的命名,如:双钱结、盘长结、如意结等,都体现了我国古代的文化信仰及浓郁的宗教色彩,体现着人们追求真、善、美的良好愿望。

  在新婚的帐钩上、装饰一个“盘长结,寓意一对相爱的人永远相随相依,永不分离。

  在佩玉上装饰一个“如意结,引申为称心如意、万事如意。在扇子上装饰一个“吉祥结",代表大吉大利、吉人天相、祥瑞、美好。在剑柄上装饰一个“发轮结"有如轮转行,弃恶扬善之意。在旱烟袋上装饰一个“蝴蝶结",蝴、福谐音,寓意福在眼前,福运迭至。年三十晚上,长辈用红丝绳穿上百枚铜钱作为压岁钱,以求孩子“长命百岁",端午节用五彩丝线编结成绳,挂于小孩脖子上,用以避邪,称为“长命缕"。本命年里为了驱病除灾,用红绳扎于腰际。云南的彝族,至今还有这样的习俗,女婴诞生以后,父母就在她头上盘绕几圈红头绳、因为他们相信,红头绳是纯洁、和平、美满的象征.带上它可以免去天灾人祸,所以岁复一岁,年年更换,一直到少女出嫁。所有这些无不都是用“结"这种无声的语言采寄寓吉祥。

  中国女性含蓄、端庄,在表达情爱方面往往采用委婉、隐晦的形式。故“结"就义不容辞地充当了男友相思相恋的信物、将那缕缕丝绳编制成结,赠与对方、万千情爱、绵绵思恋也都蕴其中、梁武帝诗有“腰间双绮带,梦为同心结。宋代诗人林逮捕有“君泪盈,妾泪盈、罗带同心结未成,江头潮已平"的诗句。一为相思,一为别情。都是借“结"来表达情意。

  随着人们追求美的趋势,中国结又重新在人们手里流传,受到人们青睐,以至呈现出一种中国结艺复兴的趋势。

  中国结艺在日本、东南亚各国广为盛行,韩国把它作为手工艺品中的精华,港合拍摄的影片中也常常能见到,北京的协和百货店开设了专营中国结饰的柜台。它的实用性和艺术性也在不断增强,被称为“软雕塑"的室内壁挂,也是用结来编织的。在日常用品如手袋,扇子等加上一结饰,更容易印发思古之幽情。将不同的结案饰做成项链、发夹。耳环、腰带等采搭配衣着,不但衬出女性端庄娴淑的气质.更具有一份典雅的高贵感。在贺卡上带一个结饰,加上长长的流苏,代表着无限的祝福与心意。

  许多情趣高雅的妇女,在八小时之外,为了领略一份轻松与悠闲,就以慧心巧手、借着五彩的丝绳,用中国结亲手编出既实用又具个性的工艺品。如杯垫、壁挂、门帘、项链、首饰等,体现出了高雅的情趣和手艺的精巧。

  中国结艺这门古老的传统艺术,在今天又将大放异彩了。

  1.3研究方法

  (1)文献查阅法:通过对各大媒介的查询,把收集到的相关文献资料进行整合梳理,找出与本课题的异同点,从而进行确定编结手工艺服装的探究,得出其设计概念、设计风格以及历史发展。

  (2)数据统计法:根据国际知名设计师近年来的设计,特别是五大设计师近年来的相关设计,对数据进行统计调研,分析编结手工艺服装的未来发展趋势和流行特点。

  (3)图例分析法:对相关历史时期的编结手工艺服装,以及四大时装周近年秀场发布会等图片为基准,分析编结手工艺在现代服装中的表现手法。

  (4)元素分级法:现代服装的造型元素由外部轮廓与内部结构两方面组成,本文主要研究编结手工艺在内部结构中的运用以及编结手工艺的各个工艺手法在内部结构中的运用情况。根据实际需求设计出来的服装,既具有美的视觉效果,又能符合服装本身的必要需求,这样才能被人们所接受。

  (5)归纳总结法:整理以上所有图文资料,吸收提取与本论文相关的理论研究。

  (6)实践验证法:笔者根据已有的设计理论,自己设计出编结手工艺在现代服装中的作品。

  1.4研究的创新点

  本文针对中国传统编结在时装上的应用进行论述,主要是围绕编结的各种肌理与服装进行拼接搭配,在不同部位进行装饰,例如袖口,领口等等,同时不同的肌理作用在不同的面料上又有不同的碰撞。

  第二章编结概论及应用发展

  2.1编结的起源及发展史

  2.1.1编结历史

  中国绳结艺术历史悠久百度,它已成为中华民族传统文化艺术中的典型符号,它编织了中华民族对美好生活的向往和吉祥的千年情结;它以绚丽多姿的艺术造型和色彩语汇,以小见大、以形表文库意的手工技艺来传达深远的民族历史文化意蕴。

  中国结是中国特有的民间手工编结装饰品,始于上古先民的结绳记事。据《易·系辞》载:“上古结绳而治,后世圣人易之以书目契。”东汉郑玄在《周易注》中道:“结绳为约,事大,大结其绳;事小,小结其绳。”它作为一种装饰艺术始于唐宋时期。到了明清时期,人们开始给结命名,为它赋予了丰富的内涵,如:如意结代表吉祥如意;双鱼结代表吉庆有余等,结艺在那时达到鼎盛。

  中国结的特点是,每一个结从头到尾用一根线编结而成,每个基本结又根据其形、意命名。把不同的结饰结合在一起,或用其它有吉祥图案的饰物搭配组合,就形成了造型独特、绚丽多彩、内涵丰富的传统吉祥饰物。

  人们常常讨论的结绳记事,实际上是“结”在人类发展史上曾有过的另一重要作用。据《易·系辞》载:“上古结绳而治,后世圣人易之以书目契。”东汉郑玄在《周易注》中道:“结绳为约,事大,大结其绳,事小,小结其绳。”可见在远古的华夏土地,“结”被先民们赋予了“契”和“约”的法律表意功能,同时还有记载历史事件的作用,“结”因此备受人们的尊重。

  千万年前的史前时代有一个人利用了藤或柳枝,结了第一个绳结,我们祖先就继续不断用这种绳结来联接和绑扎东西,虽然历史学家当时并没有在场看着,但无疑的他们所结的结,就是我们现在所叫的单结。从这儿开始到第二个基本绳结的发明,现在的八字结,仅仅只迈进了一小步。

  在人类的文化史上,没有一种文化样式像编织艺术这样源远流长,它的历史甚至超过了绘画和文字。从原始社会我们的祖先就尝试着用植物的藤编制成绳子,用来捆绑东西,结绳记事。最早的编织应该从这里说起。人类的发展让他们懂得了什么是羞耻,他们用树叶包住自己的身体,告别裸体途奔的日子。把树叶串起来当作衣服,也许是最早的编织品。这种编织让古代人类了解到重要性,是因为它能给他们生活以帮助。最南面的部落,由于经常接触到藤类植物,所以编织技术相对北方较发达,他们把藤条变成衣服,头饰,还有部分家具,另外编织成原始的类似网的东西,帮助他们打猎。

  “结绳记事”的方法——就是在绳子上打一个结,大事打大结,小事打小结。经过长时间的使用,结绳的样式变的多样化了。到了后来,人们有了纸和笔,不再需要结绳记事了。结绳功能从实用的工具摇身一变变成了美观的装饰品。

  编织艺术的发展,可谓经历了中华民族的沧桑巨变,它经过了历朝历代的变迁,每个朝代都有着不同的风格,他们赋予了它美好的寄托,同时编织还体现了当时的精神的风貌。随着人类社会的发展和编织技术的发展,编织品样式也随着人们的生活需要增多。皇宫里面还专门有人为新的样式设计,以求融合皇宫的需要,编织品也流行起来。

  唐代的飘逸,宋代的雅气,明代的谨慎,清代的华丽,每个朝代的精华编织艺术都渗入到了编织品上。唐宋时期,中国结被大量地运用在服饰上。到了明清时期,中国结的技艺发展到了更高的水平。在许多日常生活用品上都有中国结,如窗帘、彩灯、镜框、香袋等,都能看到样式繁多、颜色美丽的花结装饰品。同时,人们也开始给中国结命名。由于“结”和“吉”是谐音,所以,中国结的命名也多和吉祥有关。比如,“如意结”代表吉祥如意,“双鱼结”代表吉庆有余等。而这类中国结也就成为农历新年时,人们爱用的装饰品了。

  2.1.2编结的发展史

  编结工艺由远古时代的结网技术发展而来。公元前2000~前1500年,古埃及和北欧已有用类似结网技术编结成的衣裙。公元前7世纪,阿拉伯人中有一种框架编结工艺,即在圆形或长方形框架周围钉上钉子,然后依次轮番在钉子上扣环打结,编成衣服和袜子。以后,框架逐渐被淘汰,改为直接以棒针编结。有的棒针,顶端有钩子,后来发展成钩针编结。在叙利亚古城多拉-欧罗普斯发现了公元256年的编结残片。在公元2~4世纪的哥普特人墓葬中,发现有编结的袜子。9世纪,编结技术由阿拉伯和非洲传入西班牙,并逐渐传遍欧洲。意大利和法国成为中世纪欧洲编结工艺的中心。16~17世纪文艺复兴时期,意大利佛罗伦萨的编结服装十分著名。在英国都铎王朝(Tudor,1485~1603)时期,宫廷成立专门工场,为贵族编结衣物。1509年,英国W.李发明了手工编织机,使编结成为一种家庭手工艺在世界各地流行。

  据《后汉书》记载,中国汉代出现以五彩毛线编结而成的穗子,称流苏,用作车马装饰。宋代帝王祭服上饰有流苏。明清两代妇女的云肩下缘饰有彩色流苏,清代官吏冠帽上也饰有流苏。19世纪中叶,欧洲的编结工艺传入中国。约在清代道光二十二年(1842),英商在上海开办博德荣绒线厂,在向市民推销所生产的蜜蜂牌绒线时,附送绒线编结书刊,从此绒线编结在中国东南沿海城市中传播开来。20世纪初,商务印书馆出版由广东籍华侨缪凤华编著的《绒线编结》一书,是中国出版的最早的编结工艺专著。1928年,黄培英在上海小西门创办培英编结传习所。30年代起,中国各地毛纺厂商也聘请编结名艺人传授工艺,广播电台还开设绒线编结讲座。各种编结技法书籍相继出版。上海编结名艺人黄培英、冯秋萍等在介绍欧美、日本编结技法的同时,创造了数百种富有中国民族特色的新针法,以及各种新款式的编结服装。1956年,上海市工艺美术研究室设立编结工艺专业研究组,专门从事编结工艺的研究和创新。上海还建立了编结工艺厂。编结工艺品成为中国工艺美术出口商品之一。

  2.1.3编结的功能

  传统手工编结是通过双手将一根或几根绳线交叉、组合而产生织物。一个舒适的生活环境不仅是整洁美观的,更应该是一个让人们释放感情的场所。一件好的装饰品能给人的内心带来柔和和平静。手工编织的奥黛丽·赫本编结壁挂,以纤维艺术的形式呈现,采用的线质比较细,呈现出的成品效果细腻、精致,整体的效果比较简约,但是却把人物的神态表现得淋漓尽致,也体现了赫本的独特魅力。除了壁挂外,传统的手工编织也可与现代的家具相结合。手工编结桌旗,编织方法的不同也会给人不同的视觉效果,相对于壁挂来说就会显得比较粗犷,摆放于棱角分明的方桌上,融合方桌的棱角,以一种自带的语言来凸显自己的装饰风格,同时借以古朴自然的色彩,营造一个宁静安谧、温馨、朴实的的氛围,彰显着居住者恬静、质朴的生活态度和生活方式。

  沙发靠垫是家居装饰中不可或缺的设计元素,它常常灵活的搭配沙发的任意角落,调整人的坐姿,能够使人处于一个相对舒适的状态。棒针编织的企鹅靠枕,仅采用简单的平针技法搭配简单的黑、白、红色即可勾画出可爱的动物形象,具有一定的立体感和柔软舒适度,造型饱满而挺阔,以其完美的触感和质感,增添了生活的乐趣和品味,营造一种简约而不简单的生活状态。

  2.2编结的技法及艺术表现

  2.2.1棒针的编结

  棒针编织是运用一根或者几根棒针,将线排列成线圈,通过线在棒针之间交叉、穿梭而形成织物的工艺。其有基本平针、螺纹针等基本针法,以及在基础针法之上演化而来的多种变化针法,如麻花针、镂空针等,这些变化针法的疏密、凹凸感更为明显,通过针法的变化也会给人一种不同的触感。

  2.2.2钩针的编结

  钩编是一种采用不同型号的钩针工具,将线编织成线圈结构的工艺技巧。织物的艺术风格和创意性较强,是任何机械产品都代替不了的手工艺术品。传统钩编工艺包括基本针法和变化针法。基本针法是钩编织物常用针法,包括锁针(或辫子针)、引拔针、短针、中长针、长针、长长针等,基本针法编织的织物比较平整,经过针法之间的穿插交错能呈现出不同的肌理效果。变化针法是指在基本针法的基础上,通过组合变化而得的针法,包括枣形针、爆米花针、狗牙针、交叉针等针法,变化针法织物相较基础针法织物立体感更强,图案变化更丰富。

  2.2.3民间编结

  我国古代的竹、柳、草、棕、藤编艺术更是源远流长,品种多样。

  考古资料证明,远在距今六七千年以前的新石器时代,我们的祖先就已经发明了以毛竹编织生活用具的编结工艺。西安半坡仰韶文化遗址出土的陶器底部编结印痕很多,其编结方式,仅就印痕所见,就有斜纹、缠结、绞结、棋盘格、间格数种。浙江吴兴钱山漾新石器时代遗址出土竹编用具200多件,品种有竹席、竹篓、竹篮、竹箩、簸箕和捕鱼的“倒梢”等,编织方式有人字纹、十字纹、梅花眼、菱形格诸种,跟现在南方一些地方的竹编方法基本一致。这说明,编结工艺自古以来就同劳动人民的生活息息相关,很早以前它已经普及到我国的南方和北方各地。

  竹木编结由于不易保存,历来也不被重视,因而出土资料很少。从文献记载和我国传统编结工艺来看,我国古代的编结工艺,主要是各地劳动人民就地取材并结合当地的传统习惯在实践中创造出来的。南方多竹,则竹编兴盛;北方多柳,则柳编发达,材料多不从外取。史书记载,唐代的草木编结已很普遍,藤器以福建、广东为最发达,柳箱、麦杆扇则分别以北方的沧州(今河北沧州市)和蒲州(今山西永济)最为驰名。唐以后,我国民间编结在历史传承和深厚的群众性的基础上形成一些特产地区。这些特产地区的民间编织,在继承民族传统的基础上,刻意创新,发挥自己的特色,为推动我国民间编织工艺的发展作出了重要贡献。

  2.2.4阿富汗编结

  以一端带钩的棒针为工具,进针时如棒针,向前编结,退针时如钩针,向后钩线。流行于日本和香港等地区。主要有服装、室内陈设品、小件物品等3类。服装有大衣、套衫、开襟衫、背心、连衣裙、短裙等。室内陈设品包括台布、床罩、枕套、灯罩、窗帘、靠垫、茶垫等。小件物品包括帽子、手套、披肩、围腰、围巾、袜子、软鞋、手袋等。

  2.2.5编结的艺术表现(情感寓意)

  每件艺术作品都应该保持它的本身独特的个性,手工编结的艺术作品也不例外,作为一门古老的艺术表现形式,不能一味的传承,而是传承的同时加上材料、工艺技法及表现方法的方面的不断创新,在视觉、触觉、嗅觉方面增加欣赏者的感官体验,使其沁入式观赏。5时代的发展赋予了材料综合性、形态的多元性、艺术风格的多样性,在材料选择上的丰富性使创作出来的艺术作品有着其他艺术品所不能替代的特殊作用。

  2.3编结的原料

  2.3.1天然纤维

  天然纤维纺线包括羊毛线、兔毛线、棉纱线、麻线等,具有不沾水、吸湿性强、手感柔软等优点。

  2.3.2化学纤维

  化学纤维纺线包括用腈纶、维纶、涤纶、尼龙等材料制成的线,价格便宜,不易被虫蛀,不易发霉,但耐热性差,容易吸尘和产生静电。还有用天然纤维和化学纤维混纺制成的各种混纺线,如毛腈线、毛粘线等。

  2.4编结在服饰中的应用

  2.4.1编结元素在服饰中的应用

  首先在服装的整体上可以使用编结,从古至今从不缺少从不过来都不缺少编结制作的服装,可以说这老祖宗给我们一项技艺,我们也不曾忘却,近年来编结也不断的出现在国际的舞台上,同时我国的少数民族也有很多的编结做的服饰。

  2.4.2编结元素在配饰中的应用

  服装配饰中最常见的编结物是纽扣结。中国古代的服饰中,纽扣不但是为了实用,而且也是一种美丽的装饰。“纽”是带的交结之处,同时,结之可解者,亦谓之纽;“扣”则为一种可以钩结的结子,因此纽扣应是成对,可以解开,可以钩结的。

  服装与装饰中。绳结的应用是非常普遍的,如服装上的盘扣、盘花、帽饰、腰饰、首饰、包袋等。或作为点缀装饰,或以编结形式作为主体,从色彩、造型、结式、材料上给人以美感。

  第三章编结的技法在现代服饰中的应用

  3.1编织技法

  最基本的技法。包括编辫、平纹编织、花纹编织,绞编、编帽、勒编等工艺。编辫是草编中最普遍的技法,它没有经纬之分,将麦秸、玉米皮等原料边编边搓转,编成3~7股的草辫,通常作为草篮、草帽、地席的半成品原料。平纹编织是草编、柳编、藤编普遍运用的技法。它以经纬为基础,按一定规律互相连续挑上(纬在经上)、压下(纬在经下),构成花纹。花纹编织是在平纹编织的基础上再予以变化,编织出链子扣、十字扣、梅花扣等花纹。绞编类似平纹编织,但结构紧密,不显露经。编帽是以呈放射状的原料互相掩压、旋转而编成圆形的帽子。勒编是柳编的常见技法。它以麻线为经,以柳条为纬,编织时将麻线和柳条勒紧,所以结构坚固,质地紧密。

  3.1.1编织技法在服装中的应用

  编织技法主要构成的花纹比较平缓,立体感不强烈,当然比对面料等等,编织的立体感还是非常强的,毕竟可以将花纹等等编织在上面,更具有艺术基调,编织技法可以在日常的服装中就可以运用,而且绝大多数的人们更加了解的是编织这种手法像我们平时穿的毛衣等等,都是利用编织这种手法进行的如图3-1。编织也可以通过在不同面料上进行不同的体验,皮质面料进行编织亦有不同风格如图3-2,同时在国际上的舞台上,竹编也渐渐的应用在服装上,竹编打造的造型比较立体,搭配网纱减少了竹编锋利的质感,多了一些柔美如图3-3、3-4。编织技法也是比较容易使用机器完成的市面上的毛等编织制品一般都是由机器完成的,这也说明人类在不断地进步,可选不断的完善,手工的编织技术不再流行,机织融入到人们的生活。

  3.1.2编结技法在配饰上的应用

  编结技法在配饰上应用最多的就属帽子,围巾。古时候人们就把编结技法应用在草帽的编织上如图3-5。后来渐渐地人们更加青睐针织的帽子针织的帽子也由此流行起来,紧紧跟随着的就是围巾帽子如图3-6。还有就是包包和鞋子,使用编织手法,编织手法更加适合面积大一点的配饰,大的更加可以提现纹理性。

  3.1.3编织技法的肌理展示

  编织技法的肌理是比较平整的相较于其他的编织技法而言如图3-7,编织技法的肌理更加适合大面积的编织,或者在其他花样的编结中扮演配角的色彩,正是因为他的平淡才更加的显示出了其他技法的花样。编织技法还可以利用镂空打造不同的造型如图3-8。

  3.1.4编织技法在服装廓形中的应用

  编织技法更加适合在H廓形中应用如图,因为纹路比较平整,更加适合H廓形如图3-9。运用不同的材料还可以打造不同廓形,例如竹编可以打造立体廓形,因为竹子比较硬更适合打造廓形。同时也适合贴身的造型X型如图3-10。

  3.2包缠技法

  以某一原料为芯条,再以其他原料包、缠于芯条之上,编织成所需要的造型和花纹。主要有缠扣、包缠、棒锤扣等。缠扣是玉米皮编常用的技法。它以麦秸等编织成辫子状的芯条作为经绳,然后在外面以玉米皮缠之。每片玉米皮可在芯条上缠两圈后而结扣,并通过结扣,将上下缠过的芯条连接成形。包缠是将包缠原料沿芯条向一个方向均匀地包缠,如以藤条包缠藤编家具、柳编器皿的边沿、把子,不仅使其光滑,便于扶把,而且坚固耐用。棒锤扣是以玉米皮包缠的经线往返成约4cm长的芯条,再缠几圈,形成相互连环成套的棒锤链扣。

  3.2.1包缠技法在服装中的应用

  包缠技法主要是以一根作为基底其他材料包缠在基底上,可以用时装中,平时比较具有设计感的,在服装中大部分的包缠运用在服装的部位上,例如背部,胸部,袖子等等,包缠不适合做一整件的衣服在服装转折处不适合如图3-11、3-12。

  3.2.2包缠技法在配饰上的应用

  在配地方使用丝巾缠住,丝巾一般都是花纹颜色比较亮丽明显的如图3-13。还有一种配饰缠扣是一种由线将扣子缠起来的一种配饰,多用于小孩子的服装上,有保护的作用如图3-14。

  3.2.3包缠技法的肌理展示

  包缠的肌理一般属于平整的类型,一般经过包缠手法的家具都会变得十分光滑,这是包缠技法的特点,包缠最主要的是要有一个线或者别的东西当做顶梁柱其余的线攀附在上面,如果攀附的线比较多就可以打造立体的效果如图3-15、3-16。

  3.2.4包缠技法在服装廓形中的应用

  包缠在服装廓形中更适合H型或者A型,不适合做大的摆,更适合用在服装的领口袖口底摆等部位,廓形不适合张扬的。

  3.3钉串技法

  钉,是以针线或其他原料将两部分编织原料或半成品钉合成一体,构成器物;串,是将两者拢合,并不连成一体。常用的技法有手钉、机钉、砌钉等。手钉是将麦秸辫、玉米皮辫等用手工缝纫钉连成片,制成茶垫、壁挂、地席等。机钉是以缝纫机将麦秸辫、玉米皮辫钉连成草帽、提篮等。

  3.3.1钉串技法在服装部件中的应用

  钉珠工艺是一项立体的工艺,用这项工艺来制作任何服装都可以给服装增加立体感,但是使用在领部时,要注意选择的材质。因为它的立体性,不能选用体积太大的钉珠,不然领部会过于臃肿;或者选择在圆领上制作,就可以选择更华丽的钉珠。袖子部位的钉珠工艺分为无袖和有袖的。无袖的款式中,钉珠工艺通常在肩部使用,如2016秋冬巴黎时装周秀场Miu Miu仅在肩部添加两小块钉珠工艺,提升整体服装精致感。

  3.3.2钉串技法在配饰上的应用

  钉串技法在配饰上运用的还是比较多的,在项链手链头饰上运用的比较多的,更适合做一些亮闪闪的珠片,珍珠钻石在上面如图3-17、3-18,在包上也可大做文章,素净一点的衣服搭配这些首饰在合适不过了。

  3.3.3钉串技法的肌理展示

  钉串的肌理比较立体,主要是在服装的部件上或者某一点上展示,钉串或者使用布片也是可以的,肌理不会特别强烈。如图所示,因为大胆的使用了钉串所以整件服装并没有平淡无华。

  3.3.4钉串技法在服装廓形中的应用

  钉串更适合小部件服装上,并不适合整件服装使用,确切的说钉串这种技法适用于各种各样的服装造型,并且是和配饰,在配饰上可以大放光彩。

  3.4盘结技法

  盘结是经纬形式和包缠、结扣相结合的编织技法。常见的有马莲朵、套扣等。马莲朵又名打结,是以玉米皮包缠的芯条作为经纬,然后互相掩压、盘结,组成有立体感的莲花状四方连续花纹。套扣也是打结,但形状扁平,没有立体感。

  3.4.1盘结技法在服装部件中的应用

  盘结工艺在底摆的使用是最为自由的。可以选用较为立体的材料精致的做成贴合面料的点缀腰部的盘结工艺使用较之袖子和底摆的选择会更平面,设计师们还是希望服装中的腰部曲线可以保留,盘结工艺在腰部的使用也是为了突出腰部的轮廓感领部的盘结工艺最典型的的就如图,使用盘扣作为服装的亮点,在纯色的面料中起到提亮的效果,并且为一个亮点。在大v型领口配上同色系的盘结工艺也给服装带来一丝趣味,对称的形状也使得服装非常和谐。

  3.4.2盘结技法在配饰上的应用

  盘结在配饰上用的最多的就属中国结,做各种配饰,各种样式的中国结,还有就是项链,耳坠,手链都可用盘结手法,细的绳子最不,易做出盘结,但是更加的精致细腻,女孩子闲来无事也会编一些送给男孩子做钥匙扣如图3-19、3-20。

  3.4.3盘结技法的肌理展示

  盘结的肌理比较好认出来,叫人一看便道这是盘结,颇有一种曲径通幽去的感觉,盘结一般是由有一根或者两根绳子编织,纹路清晰如图3-21、3-22。

  3.4.4盘结技法在服装廓形中的应用

  盘结适合X型服装中,A型也适合,更适合做一些有摆的服装等等。

  3.5规律总结

  创新,才能够紧追时代的步伐。随着社会和艺术文化的不断发展演变,人们的审美观也在不断地发生变化和提升。现代服饰是新颖的、神秘的、吸引人眼球的服饰。现代服饰的创新必须打破传统的设计思维习惯。添加新鲜的元素到现代服饰中,对新元素进行组合和改造。在现代服饰中,设计师应该打破传统的设计思维的禁锢,天马行空地自由发挥设计,让服饰设计中的每一个元素都发挥它的特色。

  3.5.1现代服饰的现状和设计观点

  如果想在现代服饰设计中寻找创新点,那么服装设计师在设计服装时就要引用其他的艺术门类,寻找艺术门类中的组合创新点,为服饰设计带来新的风格、服装材料以及工艺技巧。创意服饰注重创新效果,需要引用特殊的工艺技巧和视觉语言。服装设计师要结合最新的流行趋势,可以从多个方面寻找入手,创意服饰的设计注重视觉效果的创意性,所以采用的服装面料会标新立异。将新型的服装面料应用于现代服饰的时装秀中,可以带来视觉上的冲击感,对观众来说很是簇新。这种创新的服饰只是注重服装面料的表演和研究。在创新方面,可以在一些方面进行创新研究,比如在材料设计、工艺的的设计、色彩的设计、肌理的设计、造型的设计等方面。人们在看服装时,首先第一眼会注意到的就是颜色和造型,所以可以在颜色和造型方面进行创新与研究,它的独特性和创新性很是关键,其次是服装材料肌理的创新设计。

  3.5.2编结在现代服饰造型中的创新思考

  将服装的几种基本的廓形进行创新组合搭配,创造出更加具有舞台效果的新型服装造型。

  舞台服饰造型上的视觉冲击感很重要,因为丰富的视觉冲击力可以给人们留下深刻地印象,夸张的造型是表现视觉冲击的好办法。独特的服装造型需要细细地考虑内部人体的曲线结构,从而依托外型的设计达到人体与服装的美的体现。

  由编结进行编织的整件服装,缺少了新奇,本文进行了打破重组,将编结与服装廓形相结合,编结的肌理与服装面料相结合,根据上四节的文章介绍编结的技法所对应的不同肌理、不同的廓形,在舞台服装上更有新鲜的亮点和独到之处,下列机组相对应的便是廓形肌理的相结合如表3-1。

  编结技法适用部位肌理

  编织大面积部位结构坚固,质地紧密

  包缠袖子相互连环成套

  钉串领部分布四处散落

  盘结底摆质地细腻,纹路清晰

  此表格是针对前四节四种编织技法的总结,包括适用部位,编织机理,以及特点。总体来讲编织在舞台服装效果中,编结还是十分出彩的,可立体可平面如图表3-2。

  编结种类打造效果廓形改造备注

  编织平面X型使用竹编撑起造型

  包缠立体H型包缠与一根线上逐渐构造H型

  钉串立体Y型在胸部大做文章,底摆收紧

  盘结立体A型在底摆扩大,腰部以上使用盘长结手法

  3.5.3编结在现代家居饰品色彩中的创新思考

  编结在生活用品中在颜色上多选用自然地颜色,在生活中人们更加向往自然温馨的色彩,在挂毯沙发垫等家居用品中,人们所采用的色彩都是浅色调,以下是我在编结中的探索,有纯手工的编结,有编织机的辅助编结,以下是我在家具物品中编结所结合的出来的结论。

  颜色材质小样

  纯白Macrame

  米白冰岛毛线

  蓝灰冰岛毛线

  粉色冰岛毛线

  姜黄棉线

  彩金线化纤线

  纯白毛线

  利用编织机编织的挂毯,编织所用的颜色更加广泛,才用的编织技法就是编织手法,几种不同颜色彩线,通过编织机将他们编制在一起,主题颜色还是白色,别的颜色只是交织其中,冲击力强的颜色用的非常少如图3-23。

  颜色材质小样

  姜黄Macrame

  米白Macrame

  编织类型的挂毯主要使用的编织手法是平结,主题颜色较少,编织的表较大,姜黄色出现的部分也比较大,黄白不断交叉如图3-24。

  其实马克莱姆现在使用的范围也比较广泛,不论是编织衣服还是编织头饰,都是十分出彩的,下面是我自己在闲暇时光编织的一个头饰,尽显环保自然的色彩。

  颜色材质小样

  纯白Macrame

  粉色Macrame

  编结头饰也是很环保的,比一些亮闪闪的制品更加朴素,纯真回归自然。

  3.5.4编结在现代服装色彩中的创新思考

  编结在舞台服装中使用的比较多,以下是我在近几年来时装秀中总结的颜色,调研了各个地方发布的流行色,重复率最高颜色如表3-6。

  薄荷绿

  黑加仑紫

  蜜瓜橙

  古金黄

  清水蓝

  在此次调研中我发现流行色最多的是以蓝色和绿色衍生出来的颜色更加时尚,流行趋势比较明显例如葱绿、比斯开绿、复古蓝、马赛克蓝等等。

  第四章编结在现代服饰中的设计应用

  4.1编结在现代服饰中的设计

  4.1.1设计主题的灵感来源

  服装的灵感来源于藏族服装的造型,藏族的大廓型服装长袖,有点类似于氆氇,但与氆氇又有很大的区别,改制了氆氇的主体结构,变得更加现代化时尚化,更适应现代人的心里。同时把编结注入其中,编结所采用的材料也是混纺的线,服装的主体颜色来源于蓝天和麦地,整幅图的灵感主要来源是稻城的美景。

  稻城亚丁“蓝色星球上最后一片净土”

  壮丽神圣的雪山、辽阔的草甸

  五彩斑斓的森林和碧蓝通透的海子

  雪域高原最美的一切几乎都汇聚于此

  千万不要去稻城,它会令你日思夜想

  稻城--荔枝你又到稻城了吗?这里的定位是冲古寺,我向你求婚的地方。抵达这个目的地,我就会对你说:因为是最蓝的天,所以你是天使。你降临到我的世界,用喜怒哀乐代替四季,微笑就是白昼,哭泣就是黑夜。我喜欢独自一人,直到你走进我的心里。”

  ——茅十八《从你的全世界路过》

  自从看了这本从你的全世界路过,我似乎是爱上了稻城这个地方,尤其是稻城的秋天,金黄的麦地,蓝蓝的天空,这不仅仅是美景,同时也是我对美好生活的无尽向往。所以我把我所喜爱的稻城,绘制到了我的服装中,依着美丽的风景做灵感,大胆的使用了藏族民众的大廓型服装,服装上的编结,是我对稻城的麦子在收割季节上的表现,尤其是衣摆下方采用了盘结的形式展现出的被捆住的小麦。有时候人生就像风景一样,从春到东有春天也有秋天,有光鲜亮丽,风光无限的时候,又有步入低谷,起伏不定的时候。我把风景入画,并且在服装设计中,每一件服装都仿佛有了自己的生命。

  4.1.2设计说明

  (1)款式说明

  本件服装的主要款式是大廓形服装。上衣的制作是圆领卫衣,但在袖子上有很大的改变,一边的袖子是衬衫的袖子为主体上有袖克夫,另一边的袖子是双层的,袖子下面开叉类似于喇叭袖的形式。因为本件的服装主要是邮编结构成,所以上衣在制作的途中有很多的不方便。比如说上衣的袖克夫就是利用牛仔面料。然后另一边却完全都是编结领子,利用的也是牛仔面料,相当于是另一种形式的拼接。裙子的款式就是普通的包臀裙,但在款式上有了很大的改变,首先是采用了拼接的手法。将胞吞全分成了两部分,一部分是采用了人体的身体原理顺应大腿的弧度,另一部分就是普通的结构。但包臀裙在服装的上面有很大的改变。在臀围线以上采用了超高腰的形式。一方面是为了达到收腰围,另一方面是为了将上衣下摆的部分放进腰围里面。这个就是请青年人普遍的穿法。另外这件服装的款式也比较符合现在青年人创新的想法。两边不对称的袖子对应两边不对称的裙摆,同时两边的腰头的位置也是不对称的。整体的这件两件服装就是不对称性很强。

  (2)颜色说明

  因为我本人十分喜爱稻城的美景,所以在服装绘制的过程中,我采用的颜色一般都是来自于稻城风景的颜色。自从有了《从你的全世界路过》这本书以后,稻城便火遍了中国,不是说这本书的影响力有多大,而是说稻城这个地方是有多么的美。首先我采用的主体颜色便是蓝色。蓝色就像稻城的天空一样,那么的纯净无瑕。同时也透漏的不为人知的神秘。在蓝色中蓝色主体的部分就是下面的包臀裙。在上一种蓝色的占比也是比较重的。在编结中线的选择,选择了具有多种颜色的线。蓝色,白色,黄色。这都是稻城美景中的颜色。白色主要是体现在蓝天中朵朵的白云。但是占比比较小。另一种更常用的颜色就是黄色,同时也是提亮这件服装的颜色。黄色便是我最向往的麦地。金黄色的麦地也饱含着藏族人对食物的向往。整个稻城的配色都是十分鲜艳的。但用在服装中我有了部分的改变。就是将蓝色改为另一种蓝色黄色改为了。比较明亮的姜黄。

  (3)材料说明

  大豆纤维:1 2007年2月27日,在北京人民大会堂,一位农民科学家登上了国家科学技术奖励大会的领奖台。来自河南滑县的李官奇以他发明的提取大豆纤维技术,改写了世界人造纤维史上中国原创技术为零的纪录,这也是迄今为止,我国获得的唯一一项有完全自主知识产权的纤维发明,李官奇也因此赢得了“大豆纤维之父”的称号,该纤维被国际纺织界称为“世界第八大人造纤维”。2大豆蛋白纤维是由华康集团董事长李官奇先生历经十年研究开发成功,获得世界发明专利金奖,李官奇先生的这项发明为纺织业带来了一场新的革命,在纤维材料发展史上和人造纤维发明史上开创了四个第一。其一是,第一次研究成功了人造植物蛋白纤维,并实现了产业化开发,在此之前,从上世纪开始,发达国家就开始了这方面的研究,美国、日本等国于上世纪中期进行大豆蛋白纤维的研究,美国还为他们的大豆纤维取了商品名,但均因达不到纺织所需要的技术指标而宣告失败;其二,在中国的人造纤维发明史上是第一人,大豆纤维号称世界第八大人造纤维,前七种涤纶、锦纶、氨纶、腈纶、粘胶、丙纶、维纶均为外国发明,李官奇为中国人在人造纤维发明史上第一次突破零的记录;其三,作为非职业发明人,第一次站在了世界金奖颁奖台上;其四是作为农民发明家,第一次登上了国家级大奖的领奖台。3大豆蛋白纤维属于再生植物蛋白纤维类,是以榨过油的大豆豆粕为原料,利用生物工程技术,提取出豆粕中的球蛋白,通过添加功能性助剂,与腈基、羟基等高聚物接枝、共聚、共混,制成一定浓度的蛋白质纺丝液,改变蛋白质空间结构,经湿法纺丝而成.其有着羊绒般的柔软手感,蚕丝般的柔和光泽,棉的保暖性和良好的亲肤性等优良性能,还有明显的抑菌功能,被誉为“新世纪的健康舒适纤维”。

  玉米纤维:1早在20世纪80年代,就有人曾经预测和设想过,未来玉米将不再仅作为粮食而存在。在科技飞速发展、自然资源日趋匮乏的今天,这种设想终于成为现实。经多年研究,玉米纤维实现了从实验室向商业化的成功转变。2003年1月21日美国卡吉尔·道(Cargill-Daw)公司在纽约为其注册的Ingeo纤维举行了全球商业新闻发布会,向世人推出了一种新型的环保型纤维——由玉米制成的聚乳酸纤维Ingeo,又称玉米纤维。2003年6月,PLA纤维经美国联邦贸易委员会批准得到分类名称,从而和棉、丝、毛、尼龙、聚酯纤维一起划归入公认的商用纤维类别。2聚乳酸纤维(玉米纤维)是以玉米、小麦等淀粉为原料,经发酵转化成乳酸再经聚合,纺丝而制成的合成纤维。3 PLA纤维采用天然可再生的植物资源为原料,减少了对传统石油资源的依赖,符合国际社会可持续发展的要求,它兼有合成纤维和天然纤维的优点,同时又具完全自然循环型和能生物分解的特点,与常规的纤维材料相比,玉米纤维还有许多独特的性能,所以得到国际纺织界的广泛重视。

  竹节牛仔布:当设计用不同纱号、不同竹节粗度(与基纱比),节竹长度和节距的竹节纱,采用单经向或单纬向以及经纬双向都配有竹节纱,与同号或不同号的正常纱进行适当配比和排列时,即可生产出多种多样的竹节牛仔布,经服装水洗加工后可形成各种不同的朦胧或较清晰的条格状风格牛仔装,受到消费个性化需求群体的欢迎。早期的竹节牛仔布几乎都是用环锭竹节纱,因其可纺制长度较短、节距较小、密度相对较大的竹节纱,易于形成布面较密集的点缀效果,并以经向竹节为主。随着市场消费需求的发展,目前流行经纬双向竹节牛仔布,特别是有纬向弹力的双向竹节牛仔布产品,国内外市场都十分畅销。而一些品种只要组织结构设计得好,经向可采用单一品种的环锭纱,纬向用适当比例的竹节纱,同样可达到经纬双向竹节牛仔的效果。